MERCEDES-BENZ FASHION WEEK S/S 2018

Comencé a escribir este blog porque fui invitado a un evento de moda mexicana, que para mi decepción no fue ni moda ni mexicana, había mas extranjeros que diseñadores, vendedores, organizadores; pero eso si el staff todos mexicanos.

Si bien me molesto esto, lo que mas me pudo fue, el hecho de no ver ninguna tendencia, nada fresco, nuevo o al menos inspirador y aspiracional. yo venia de haber estado leyendo y viendo moda extranjera, en revistas, blogs y todo lo que sucedía en 2008 con los blogers que publicaban sus looks en sus sitios como Style Bubble, Scrapton Book, Childhood Flames, etc. 

Me sentí defraudado, una toma de pelo. volví tan encabronado que inicie este blog.

...y después de casi 8 años las cosas que se hacen en México siguen siendo igual de mediocres, copiando los formatos extranjeros, las tendencia (tarde) y hasta la forma de ser "alternativo" sigue siendo la misma, en la moda existe un proceso en el que la industria absorbe lo alternativo y lo vuelve tendencia y así surgen nuevas propuestas que rompen lo anterior, y en verdad aquí sigue toooodoo! igual.

PIENSA EN POSITIVO! se pro activo (propósitos de 2018), así que de lo horrible que son las semanas de la moda en Mexico, aqui lo menos peor.

Debido a que en 2017 existieron varias cedes para los desfiles, muy en F.W. París, empezare con esta 

que se realizo en un edificio en decadencia, supongo que a los organizadores les pareció contrastante y alternativo con la temporada PRIMAVERA/ VERANO.

ALEXIA ULIBARRI

ALEXIA ULIBARRI

 VERO DÍAZ

Vero Díaz

 Algo que me llamo bastante la atención es que los diseñadores o los estilistas en caso de que existan en el equipo de asesores para estos eventos, no les aconsejaron usar tacones para las modelos, porque esta idea de que como es primavera es sinónimo de playa y por ende de zapatos bajos, la primavera en CDMX no solo se vive en la playa. Ademas! si ya los diseños de estas dos chicas son bastante flojos y lo que se presenta en pasarela son looks, lo menos que podrían hacer es estilizar las siluetas para que al menos así favorezca el conjunto y por ende a sus prendas.

KRIS GOYRI

Para mi este desfile fue el mas afortunado, igual que los otros estaba lleno de trash, pero presento estos diseños y looks que en verdad daban glamour y proponían cortes interesantes para la primavera.

Kris Goyri

MAYA HANSEN

Este desfile fue de los que mas piezas presento pero también por esa razón tuvo mas éxitos en cuanto a lo completo de los looks que manejaron, con lo que supongo es el estampado de la marca y que intenta posicionar, ahora bien, no se dejen engañar por lo que presento aquí, también había piezas en mezclilla horribles, como lo que a una señora se le haría moderno, y "bonito".
Aquí parecía que tenían dos colecciones una en mezclilla con cintas y remaches como si en México no viéramos lo que uso Rihanna en su performance de los VMA de 2016 pero chafa, y estos destellos de estampados que resultaron mas interesantes que el resto de la colección.

Aquí lo mejor:

 Y lo que parecía ser la transición o lo que pegaba y en teoría uniría las piezas tan diferentes que traían, eran combinaciones como esta, que no favorecían tanto a las modelos y resultaban intrascendentes, ojo! mencionan las combinaciones, las prendas por separado no me parecen malas.

ARMANDO TAKEDA

Este desfile igual que el diseñador anterior, presenta piezas buenas y otras no tan buenas, si bien los desfiles en la mayoría son ideas y propuestas que se volverán iconicas para las temporadas que representan, debe haber coherencia en tooodas las piezas, tal vez lo que estos diseñadores necesitan es no vomitar todas sus locuras en los desfiles, sentarse, asesorarse y curar la colección, para en verdad presentar una propuesta completa y fuerte!

Bla bla bla!, hay piezas buenas como por ejemplo unos vestidos que tienen caídas interesantes, frescos, con movimiento y que no caen el cliche los vestidos de primavera y verano. 

Estos, impermeables/ abrigos me parecieron pospositivos aunque se nota el querer mostrar demasiado y no con mucho éxito, si hubieran sido cortos, mas como chaquetas y permitieran el movimiento de los vestidos con los que los presentaron, desde mi punto de vista hubiesen sida mas encantadores.

Este atuendo negro, fue el menos favorito para mi, es muy muy aburrido. 

AHORA SI, DESDE AQUÍ VA EN DISMINUCIÓN LO CREATIVO Y PRO POSITIVO, SI HAY PIEZAS LINDAS, POCAS Y ERRORES MUCHOS.

ISS EVEGLAF

Si, un nombre muy interesante, fachada de indie, alternativo, bla bla , como si no tuviéramos suficiente fraude ya en las artes plásticas.

intentando ser trascendente e impactar al publico, adivinen con que?...modelos hombres usando faldas, entiendan, ni los diseñadores hombres usando faltas, ni jugar con lo androgino es una carta fuerte hoy en día, el nombre de la diseñadora o la marca, suena muy europeo, pero eso si ella jugo con los diseños mexicanos, bordados, colores que ya caracterizan a nuestras comunidades indígenas, y miren, hay dos looks en los que esto funciono y me encantan, pero sospecho que bastante de esto se debe a las modelos.

Lo siguiente es a lo que me refería con usar hombres, no estoy en contra de eso, estoy a favor de la estética y esto no lo tiene, al caminar la falda se descomponia y la silueta se cortaba en la spartes menos favorecedoras, piensen si la diseñadora lo presento en este modelo hombre, es porque la falda se ajusto al modelo y lo vio bien, le pareció que como le quedo representaba a su concepto. mal fiteado y mal vendido pero sobre todo mal entendido, no lo imagino ni en una mujer.

y había mas piezas que no favorecían la figura femenina y que no tenían una buena estética, solo que al principio de este post, dije que trataría de enfocarme en lo positivo, pero mi respuesta al exceso en las piezas fue cuando salio la diseñadora, y hay que reconocer algo!...es fiel al mal gusto y pésima elección de piezas que existen en su cabeza y lo que presento en pasarela, ahí si hubo coherencia, ella y su mal gusto. 

BUENO, ESTO FUE TODO!, AUN NO VEO LAS DEMÁS SEDES QUE TUVO EL MB FW PERO AHÍ ANDO, HE ESTADO AL PENDIENTE DE LAS COLECCIONES QUE LANZO BURBERRY! ESO SI EMOCIONA, COLORES Y MAS COLORES!  ESO SI ES SALIR DE LA ZONA DE CONFORT!.

CASI CASI SE ME OLVIDABA LO PEOR DE ESTA SEDE!, ya no me voy a desgastar pensando en que podria quedar bien o que si es usable o propositivo, si hay coherencia! 

LA TROUPE!

Coherente es!, porque el nombre suena muy teatral! bravo!, hubo una especie de performance por parte una o dos modelos, que seguramente eran amigos de los diseñadores, que el nombre suena bohemio! si!!!!! también hay coherencia!, que es el cliche de un diseño bohemio?  transparencias, porque son de espíritu libre y relajado, colores arena, porque les da flojera pensar, y piezas de hueva, porque lo bohemio no esta en tendencia desde que Rachel Zoe, nos lo supo vender con un aire de diosas griegas.